Вы можете не быть ценителем живописи и не иметь таланта к рисованию, но вас впечатлят истории создания знаменитых картин. В нашей подборке — самые интересные и удивительные факты, связанные с полотнами великих мастеров.
«Звездная ночь», Винсент Ван Гог
Это полотно разлетелось миллионами копий по всему миру. Дизайнеры используют рисунок мастера как модный принт, облагораживая им одежду и аксессуары. У знаменитой картины есть интересная особенность.
Если вам посчастливилось побывать в Нью-Йорке в Музее современного искусства, где сейчас находится оригинал, вы могли заметить, что на него не получается долго смотреть. При пристальном взгляде возникает тошнотворное чувство головокружения: кажется, завитки на картине вращаются и вот-вот загипнотизируют зрителя. Все дело в специальной технике, которую разработал художник. Ван Гог выдавливал краску прямо на холст и делал мазки пальцами, практически не используя кисть. Так он наносил слой за слоем, пока не добился нужного эффекта подвижности картины.
«Рождение Венеры», Сандро Боттичелли
Картина написана в 1548 году, и, в отличие от других работ того времени, сохранилась прекрасно. Все из-за того, что мастер использовал для финального покрытия не лак, который имеет свойство растрескиваться с годами, а яичный желток.
А еще художник добавлял животный жир в краски — опять же для лучшего сохранения полотна. Остается без ответа вопрос, откуда Боттичелли мог узнать об этих хитростях. Ведь до него никто ничего подобного не делал.
Гентский алтарь, братья ван Эйк
Самым популярным художником у воров является Пабло Пикассо: в общей сложности было похищено 1147 работ мастера, некоторые так и не были найдены. А самой похищаемой картиной является Гентский алтарь.
Композицию из 12 частей похищали 15 раз. Некоторые части до сих пор не найдены. Работа братьев ван Эйк сейчас хранится под пуленепробиваемым стеклом ценой 5 млн долларов, но фанатики все равно предпринимают попытки украсть шедевр.
«Сотворение Адама», Микеланджело Буонарроти
Фреска находится в Сикстинской капелле. Мастеру стоило немало трудов, чтобы «родить» на свет этот шедевр. Микеланджело работал на 20-метровой высоте, лежа под самым куполом капеллы. Художник натянул полотна ткани и рисовал фреску без всякой страховки.
При этом понтифик, который спонсировал работу, подгонял мастера. Он считал, что художник работает слишком долго. Но самое удивительное то, что у Микеланджело не было права на ошибку: каждый мазок он не мог стереть и нанести заново. Фреска рисовалась по мокрой штукатурке, и краска моментально въедалась, не позволяя подправить неточности.
«Руанский собор», Клод Моне
Художник изобразил один и тот же собор 30 раз, пока не достиг своего идеала. При этом с первого взгляда не скажешь, что это одинаковые картины.
Клод Моне по-разному накрадывал краски и изображал архитектуру при разном освещении, но ему все равно не нравился результат. К счастью, художник не уничтожил непонравившиеся полотна, и теперь мы имеем 30 картин такого одинакового, но в то же время разного Руанского собора.
«Сад земных наслаждений», Иероним Босх
Многие считают, что Да Винчи был художником, который оставлял в своих полотнах загадки; чего только стоит Мона Лиза. Но Босх его превзошел. Картина «Сад земных наслаждений» полна загадок и мелких деталей.
Вам вряд ли хватит одного дня, чтобы изучить каждый миллиметр шедевра. Ученые уже больше 500 лет бьются над разгадкой тайных посланий мастера и пока еще не пришли к единому мнению.