История создания картины
Старость импрессионист решил дожить в живописной коммуне Живерни, что находится в 80 километрах от Парижа. Он собственноручно обустроил сад в японском стиле: занимался дизайном пространства, высаживал растения — в том числе и кувшинки и лилии в пруду. Именно эти цветы Клод Моне подробно и многогранно изобразил в своем творчестве. В серии полотен встречаются отображения водоема в различных окрасках, ракурсах, временах суток и года.
Клод Моне
Моне сильно впечатлился от видов усадьбы и сада: водяные лилии стали его огромной страстью. Эмоциональное состояние импрессиониста в начале 1900-х, когда он и написал знаменитые «Водяные лилии», было нестабильным. Он впадал в глубокие депрессии, настроение и самооценка постоянно менялись.
Коммуна Живерни, пруд у дома художника
«Водяные лилии» — истинный шедевр импрессионизма
Художник был сторонником написания полотен на пленэре — запечатлевал увиденное на открытом воздухе с мольбертом. В ходе работы с циклом посчитал, что он перестал передавать истинную красоту, поэтому перебрался в мастерскую и начал воссоздавать пейзажи по памяти (читайте также: 10 картин Клода Моне, на которые нужно смотреть именно осенью).
Тогда, в 1904–1906 годах, Клод Моне сотворил «Водяные лилии» — полотно размером почти 89 квадратных метров. Произведение написано маслом, как и остальные картины серии, но его отличает отсутствие перспективы. Это яркий образец импрессионизма, цель которого — запечатлеть момент и впечатления от него.
Клод Моне. «Водяные лилии»
Моне акцентировал внимание на деталях, на одном мотиве, поэтому пруд ограничивается границами картины. Центральная часть — конечно, скопление хрупких лилий в жемчужно-розовых и белых тонах. Неявно прослеживаются и другие объекты: деревья и кустарники отбрасывают тени на поверхность водоема.
В «Водяных лилиях» художник создал удивительное соединение света, теней и отражений. Полотно сочетает объективный мир, каким его видел Клод Моне, и его субъективные переживания. Существует теория, что Моне передал свое душевное состояния лилиям. Может быть, поэтому картина приносит беды?
Клод Моне. «Водяные лилии»
Злой рок «Водяных лилий»
Несмотря на то, что название работы отсылает к водной стихии, управляет ею огненная сила. «Водяные лилии» сопровождают пожары: за 50 с небольшим лет четыре места, где она находилась, внезапно вспыхивали и стремительно уничтожались. Картина же трижды чудом спасалась, и только в последний раз серьезно пострадала.
Когда художник дописал зловещую картину, он позвал друзей на вечеринку в свою усадьбу. Тогда и случился первый пожар — в самой мастерской Клода Моне. Студия импрессиониста сгорела дотла, удалось спасти только несколько произведений искусства, а «Водяные лилии» практически не пострадали.
Потом работу приобрело кабаре на Монмартре в Париже, но она и там долго не задержалась. Уже через месяц вспыхнул второй пожар, из которого вынесли немногое, в том числе и «Водяные лилии». Идущие за полотном страшные события не помешали ей обрести нового хозяина — мецената Оскара Шмитца.
Не более года наслаждался он красотой кувшинок, в его обители тоже случилась трагедия. Причем пламя возникло как раз в том помещении, где висели «Водяные лилии», — кабинете коллекционера. Из-за пожара здание сгорело полностью, но картина вновь осталась невредимой. Есть интересная версия, согласно которой сохранилась только та стена дома, на которой и висели «Водяные лилии».
Клод Моне. «Водяные лилии»
Последний и самый жуткий пожар по вине ужасающего шедевра — пожар 1958 года в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В результате него погиб один сотрудник музея, пострадали посетители и пожарные, примчавшиеся тушить происшествие. Множество произведений искусства было уничтожено или повреждено.
На этот раз досталось и «Водяным лилиям» — холст сильно обгорел. С этого момента эксперты пытаются восстановить полотно и даже планируют воспользоваться технологиями NASA, чтобы передать задуманное более века назад великим живописцем Моне (читайте также: Пророческая картина Клода Моне «Женщина с зонтиком»: страшная судьба, которую он сам себе напророчил). Или, может, не стоит?