Культовый российский режиссер-клипмейкер Ирина Миронова снимает музыкальные клипы уже на протяжении 20 лет. За эти годы ей удалось поработать с самыми топовыми артистами в стране — от Аллы Пугачевой и Николая Баскова до Земфиры и Децла — и создать для них уникальные визуальные миры. В специальном материале для Wday.ru Ирина рассказала о любимых режиссерах и подобрала топ-10 фильмов для настоящих ценителей искусства кино.
Российский режиссер-клипмейкер
«Теснота» (2017)
Режиссер: Кантемир Балагов
В 2017 году откровенный и драматичный фильм-дебют молодого режиссера Кантемира Балагова стал сенсацией на международных кинофестивалях и получил широкое внимание и любовь публики. «Теснота» — это дерзкий фильм о родине, убедительный и сильный. Это документальная история конца 90-х. Очень неудобный для просмотра, он заставляет задуматься не только о прошлом, но и переосмыслить настоящее. Я люблю обнаруживать неожиданные фильмы, а потом уже знакомиться с автором, как это было с Кантемиром. Я просто увидела его фильм и поняла, что мне очень нравится. Для меня личности режиссеров обнаруживаются через миры, которые они творят!
«Где-то» (2010)
Режиссер: София Коппола
Американский кинорежиссер София Коппола за свою карьеру создала 6 уникальных полнометражных работ, каждая из которых оставляет свое особенное послевкусие. У фильма «Где-то» оно возникает благодаря красочному визуальному ряду и контрастирующему с ним режиссерскому подходу к построению сценария и монтажу. Несмотря на расслабленное и спокойное настроение фильма, после просмотра у зрителя появляется желание действия. Этим фильм и прекрасен. «Где-то» лишен какой-либо динамики на экране. Статичная камера, длинные планы — все располагает к созерцанию и размышлениям. Динамика, в свою очередь, должна начаться в вашей голове. Отправную точку для нее фильм и режиссер вполне предоставляют.
«Полночь в Париже» (2011)
Режиссер: Вуди Аллен
Вуди Аллен — режиссер, обладающий невероятной художественной интуицией. Очень люблю его фильмы! «Полночь в Париже» вызывает безумный восторг. Добрый, трогательный и романтичный — он обязательно вам понравится.
«Изгнание» (2007)
Режиссер: Андрей Звягинцев
Очень люблю фильмы Андрея Звягинцева. Если фильмы «Нелюбовь» и «Левиафан» находятся более менее у всех на слуху, то с ранними работами режиссера знакомы в основном только люди из индустрии и ценители авторского кино. Но это не делает их менее значимыми в карьере режиссера. Фильм «Изгнание» рекомендую посмотреть всем ищущим гармонию в кадре. Его визуальный ряд минималистичен и геометричен, даже несмотря на множество деталей, присутствующих практически в каждой сцене.
«Женщины на грани нервного срыва» (1988)
Режиссер: Педро Альмодовар
Педро Альмодовар — режиссер очень оригинального кино. Каждый его фильм для меня — это арт-объект, при просмотре которого обязательно получаешь свою порцию незаурядности, яркости и, конечно же, непредсказуемости. «Женщины на грани нервного срыва» — сюрреалистическая комедия, в которой убитая горем телевизионная актриса пытается выяснить, почему ее бросил любовник. Сюжет, детали фильма, монтаж, актерская игра — все в нем неординарно и энергично. Такой уж подход у Педро Альмодовара, за это мы все его очень любим!
«Лето» (2018)
Режиссер: Кирилл Серебренников (2018)
Я очень люблю кино, но так уж сложилось, что ни за кем из российских режиссеров я пристально не слежу, и за зарубежными тоже. Если любой из них, даже тот, которого никто не знает, сделал какую-то выдающуюся работу, то она столь громко прозвучит, что ее невозможно будет не заметить. Поэтому я всегда обращаю внимание на такие фильмы и клипы, и их, к счастью, бывает очень много. Одна из таких работ случилась как раз у Кирилла Серебренникова в 2018 году. Фильм «Лето» настолько музыкальный, что смотришь его на одном дыхании, словно это не двухчасовой авторский фильм, а клип на твою самую любимую песню.
«Алиса здесь больше не живет» (1974)
Режиссер: Мартин Скорсезе
Среди всех фильмов Мартина Скорсезе «Алиса здесь больше не живет», на мой взгляд, наименее обсуждаем как среди критиков, так и среди зрительской аудитории. Эта его работа все-таки очень личная и интимная, при этом нежная, очаровательная и человечная. Для тех, кто хочет увидеть любимого режиссера с другой стороны и прочувствовать еще одну грань его личности, очень рекомендую к просмотру именно этот фильм.
«Криминальное чтиво» (1994)
Режиссер: Квентин Тарантино
Среди фильмов Квентина Тарантино сложно найти наименее известный, ведь каждая его работа прозвучала настолько громко, насколько это можно было сделать. Квентин умеет не просто снимать хорошее кино, но и создавать из каждого фильма уникальный целостный мир, новую вселенную. Его киноленты удивительны! Очень люблю внезапные сюжетные повороты, референсы, которые он использует, символы и образы, которые создает. В своих клипах я часто применяю киноцитаты, например, в клипе на песню «Босиком» (Mark.Ovski, 2020) вы найдете отсылку сразу к нескольким известным кинофильмам, один из которых — «Криминальное чтиво» и любимая многими сцена.
«Меланхолия» (2011)
Режиссер: Ларс фон Триер
Такие фильмы, как «Меланхолия», нужно смотреть в определенном состоянии. Если вы эмоционально совпадаете с Триером и его авторским подходом, то, однозначно, его произведение долго вас не отпустит. В «Меланхолии» все очень красиво и органично — многие сцены и музыка в них завораживают. Игра Кирстен Данст и Шарлотты Генсбур на высоте, но героиня Кирстен отзывается во мне куда сильнее. Накал, с которым мир и Вселенная движутся к концу, передан Ларсом фон Триером почти осязаемо. И если вы будете смотреть этот фильм с правильным настроем, то обязательно испытаете катарсис.
«Древо жизни» (2010)
Режиссер: Терренс Малик
Безусловно, один из самых моих любимых фильмов! «Древо жизни» — это искусство в чистом виде. Терренс Малик — настоящий творец, и это самая его искренняя и личная работа. В «Древе жизни» замечательно все, от операторской работы до саундтреков. Смотрите, думайте, анализируйте — всем неравнодушным к искусству очень рекомендую. Такие фильмы — это драгоценные камни, которые сверкают во всей своей красоте!